在漫畫的編劇中，如果理解如何以頁數與格數，來控制故事進行的段落，之後便能進一步

地控制好整篇故事或整段橋段的【起、承、轉、合】點，這樣一來，想至少先把握住故事

節奏的控制，相信就不再會是件難事！

關於這些，我們以下列之簡易圖表來表示，方能更清楚的了解到頁數與格數的關係。

我們就以一篇頁數為16頁的短篇漫畫作為範例來做說明：
 
1.切割：

首先，我們將16頁的頁數內容，依照劇情的【起、承、轉、合】的需要而切割為四等分後，

便可得知每個橋段的描繪頁數即至少需要4個Page來做故事交代。

2.基本格數：

一 般來說，每頁中所出現的格數，平均差不多為6格（*註1）為每頁格數之基本單位量，因

此如果想在4頁中講完一個“橋段“的話，就差不多以【6*4=24 格】的範圍來做好場景規

劃與對白腳本的撰寫工作；換句話說，4頁的頁數裡，格數的總量若超出24格的話，那麼每

頁的畫面就會顯得稍多而擁擠；因此在這個時 候，作者通常就必須另做畫面的修飾或故事整

合，想辦法將多餘的故事情節、對白、甚至畫面刪除或是重新處理。（最好盡量以不超過24

格為考量範圍）

3.頁數與格數的基本公式：

根據上述結構理論，因此我們就可以初略得知，一篇16頁的漫畫內容，就至少得出現：

【6格*16頁=96格】的畫面。

同時，如果每格畫面都有一句對白出現的話，整篇故事裡所出現的對白，亦至少得需要【96句】

。再深入一些來說，每句對白假設是【一行5個字*4行=20個字】，則等於：

【96格*20個字=1920個文字對白】（*註2）。

上述公式當然只是一個換算基礎，當然這樣的切割方式對於整篇漫畫編劇來說，充其量就可能

會只是個平鋪直述的故事內容而已；也就是說，故事雖然可以表現的平順或有頭有尾，但對讀

者來說，卻極可能會是個平淡無味的故事內容。

因 此，想要將同樣的故事描述的更精彩的話，除了要懂得將故事內容的“場景與橋段“適度的

做調動之外，漫畫中的格子在每頁裡出現的大小與排位次序，也都需要作 者更細心的安排其格

局。作者在此時需同時注意的，不再純粹只是故事流暢程度而已，亦必須考慮到：以“故事敘

述“為主軸而擴及影響到的“畫面處理“，而畫面 的處理，站在作者的立場而言，就包含了：

1. 人物設定與人物演出時的描寫能力，也就是電影裡的選角與演員的表演方式。

2. 畫面構圖與取景的表現，亦包含了作者對於畫面運鏡的處理能力。

3. 對白、旁白等撰寫的文字表現能力。

4. 技法、線條等漫畫具有的基本繪圖完稿能力。

有了以上的基礎，加上懂得控制進度與故事節奏，如此一來，方能進一步的跨入“漫畫創作“

的基本門檻。

【● 註1】：漫畫中每頁出現的格數，平均若以原稿尺寸做切割後，6格為最基本、也最合適

於讀者的閱讀視覺。一般說來，每頁中出現的格子越多時，表示能夠在格子 中處理的畫面面積

也就越小，亦即意味著這樣的格子畫面，在整段故事來說，是較不重要的表現方式。而相對的，

若是格子畫面越大時，則意為越重要。因為畫面越 大，所表現出的視覺效果則越震撼！


【●註2】：文字對白在漫畫中所佔的地位並不亞於畫面的重要，因為不管是在串連劇中的故事

情節，或是人 物的喜怒哀樂的表現，甚至是人物個性的刻畫，常常都必須依靠對白或旁白來加以

輔助處理。（比方說不同個性的人講話的語氣就會不同）。但漫畫因為受畫面格數 的限制，因此

對白在做描述時通常必須是洗鍊而精短，如此一來放置在畫面裡的同時，才不至於讓畫面顯得太

過擁擠。所以有心從事漫畫工作的愛好者，對於文字語 言的掌握能力，最好能與圖畫一起修煉，

免得書到用時才方恨少～～（我啦！我在說我啦！↑﹏↑）

●作品實際範例解說：
 

●六頁之節奏與格數控制範例：
 

●劇本撰寫初稿範例：

 

●劇本撰寫騰稿範例：
 

●人物設定初稿範例（一）：



●人物設定初稿範例（二）：
 

●漫畫分鏡分格草稿範例：