一開始，厚重的石塊及沉沉的色調，就註定這是齣沉重的戲

青春年韶的班昭，打從兄長班固為她倉促擇婿以傳承漢書伊始，她的人生就漫上傳承悲壯的家族志業色彩──奇怪在她的悲劇中班超竟完全缺席，不知道這戲是否考究過史實？

其實我向來對新編戲是有些排斥的不管是京劇或崑戲，連歌仔戲也是

大量加入歐洲舞臺的元素及概念，傳統戲原先的偏重意象、含蓄、以大動作象徵意義取代具象實景等等優勢，完全被誇張的情節、舞台聲光效果給替代

打從上回看了中京院的文姬歸漢，被嚇壞之後，原本再不欲看新編戲這回上海文化節，上崑排的戲碼實在太不湊巧，想看的完全沒法湊在一起，第一天的折子戲，偏碰上第二天總公司開會，若看完根本沒車南下，只好作罷

算來只得看這場“班昭”

果然，也沒有太多驚喜

幕後配唱，其實可以讓杵在台前沒事幹的石人，像希臘戲劇的合唱班唱，至少有臨場感──這點反而不學，白白放幾名演員在那兒

太多曲式，太沒有顯現出崑曲的特質，一勁兒底想飛揚、想壯濶、想偉大，完全聽不到水磨的柔美，演員的身段舞蹈也是

這戲，完全符合自從西方表演程式東來後，從國樂曲到傳統戲，急著想歐化，想與國際接軌而加入的種種怪異元素：電子樂器、後設劇本、具象陳設等等等等

說白也無韻味，真的白白浪費這幾位好演員

看完，培珍一路事後諸葛的說，更確定以後不看崑曲了

聽了愈發沉重，是這樣，終於觀眾就一個個移情別戀了嗎？這些年，戲團沉迷於排大戲，點戲人也執著於點老折子，於是，市場決定生產（這市場究竟是真的市場，還是少數人自以為的市場？），漸漸地，也有些懷疑，中青代演員，除了牡丹西廂長生玉簪占花爛柯山之外，還能演其他的戲嗎

觀眾，除了那幾齣戲，還知道些別的什麼嗎

記得當年兩岸三地崑劇團大匯演時，有多少好看的戲啊

像孽海記的思凡下山，小尼姑小和尚很能讓年輕演員表現，又好看

水滸系列義俠記大約只有北崑演，白羅衫也是少見沒有才子佳人的巾生戲

題曲一直只有王奉梅演，不知將來有沒傳承？獨角戲要唱得不會催人眠不容易哪

還有很多不同的戲碼，也不知怎麼，點戲人總不點，老叫我們看重複的戲碼，同樣的戲，隔了２年看會有新意，年年看，可就敬謝了

對演員來說，也失去學習的機會　如果崑劇只剩那幾齣，這人類口述遺產，怕也述不得多久了